El terme sagrament prové de sacramentum, el significat del qual literal és: sacra – sagrat i mentum – mitjà, instrument, mode. És a dir, El Mode Sagrat o La Manera Sagrada.
Tot el que toques, ho canvies.
Tot el que canvies, et canvia.
L’única veritat duradora és el canvi. Déu és canvi.
-Octavia E. Butler
La ceràmica produïda a Mallorca, des de la prehistòria; per talaiòtics, vàndals, jueus, romans, bizantins, àrabs. . .és un fil d’or que explica històries sobre la vida i els costums, així com l ‘expressió creativa i la connexió amb la terra de totes les cultures que han viscut i s’han expressat en aquest territori .
Com a artesana i artista, tiro d’aquest fil d’or. Investigo, reflexiono i visibilitzo la relació que es crea entre l ‘artesà i la matèria, i com la matèria impacta a l ‘artesà, i , inevitablement, actua de mitjà de transformació.
Investigo l ‘acte de creació, i intento conectar amb el sentir profund que em connecta amb el mitjà d’expressió – el fang. Em pregunto: Com de recíproca és la nostra relació? Com m’ influeixen els mil · lennis d’ informació que conté el fang? Quina empremta hi estic deixant amb la meva feina?
Creo a partir del fang, però ell em crea a mi també. Com també ha creat tots els artesans balears que m’han precedit i els quals, d’alguna manera, m’han influït a mitjançant la seva obra.
El procés artesanal de la producció de peces ceràmiques requereix repetició, cert ritme i conté determinats cicles. De vegades, ho percep com una relació de parella. Una relació que requereix presència i treball d’adaptació, i no només de la matèria, sinó també de l’artesà cap a la matèria. Aprendre sobre els seus ritmes, respectar els seus límits, i adaptar-se als seus cicles.
El procés artesanal es converteix en una pràctica espiritual, molt íntima i sagrada, un prec repetitiu, un mantra transformador.
Fruit d’aquesta relació tan intensament hàptica i corpòria, l’artesà acaba creant la seva identitat marcada per la matèria, desenvolupant el llenguatge creatiu, el seu ¨savoir faire¨- la seva manera de fer.
Comparo l’acte creatiu amb un viatge. Durant el procés de la creació sorgeixen variacions, desviacions del camí principal, encara que tingui clar què és el que vull crear, on vull anar. I cada cop, aprenc alguna cosa nova sobre la matèria, el seu comportament i els factors que hi estan en joc.
Amb cada objecte creat, modifico i actualitzo el meu coneixement sobre la matèria, les formes i les possibilitats que ofereix. Creant així una peça única, que és una barreja d’innovació i tradició.
Mirat des d’aquesta perspectiva, el viatge creatiu del procés artesanal pren una vessant transformadora i es converteix en una mena de pelegrinatge.
̈ Un pelegrinatge és un viatge, sovint a un lloc desconegut o estranger, on una persona, a través d’aquesta experiència, busca un significat nou o ampliat sobre si mateixa i la seva relació amb les altres, la natura o bé superior. Obre un espai sagrat on poder resignificar-se i això pot comportar una transformació personal, després de la qual torna a la seva vida quotidiana, potser transformada en una realitat més àmplia.¨
Per això l’ofici pren un significat profundament transformador, un instrument sagrat, un sagrament.
He creat diversos elements a partir del fang, amb la intenció de representar la empremta de la matèria en l’experiència i la identitat de l’artesà, que es va construint com una estructura, en el procés de creació, repetició i materialització.
Els elements són: vèrtebres que, enfilades, constitueixen una columna vertebral , ossos, didals/caparasons i trossos de fang pitjat amb les mans.
Aquests elements van ser esculpits a mà de fang, brunyits i cuits al forn ceràmic. Alguns, es van acabar amb la tècnica pit firing, per aconseguir acabats fumats i de tonalitats terroses, amb la intenció de produir l’efecte envellit que recorda l’imaginari de la ceràmica prehistòrica.
Tots aquests elements representen la identitat de l’artesà i del col.lectiu dels artesans, que es va construint com a estructura, en el procés de creació, repetició i materialització al llarg del temps.
ТАИНСТВО (Сакраменто)
Термин «таинство» происходит от латинского «сакраментум», буквальное значение которого: «сакра» – священный, и «ментум» – средство, инструмент, способ. То есть, «Священный способ» или «Священный путь».
Всё, к чему вы прикасаетесь, вы меняете.
Всё, что вы меняете, меняет вас.
Единственная непреходящая истина – это изменение. Бог есть изменение.
– Октавия Э. Батлер
Керамика, производимая на Майорке с доисторических времён талайотами, вандалами, евреями, римлянами, византийцами, арабами… – это золотая нить, рассказывающая истории о жизни и обычаях, а также о творческом самовыражении и связи с землёй всех культур, живших и проявлявших себя на этой территории.
Как ремесленница и художник, я тяну за эту золотую нить. Я исследую, размышляю и делаю видимыми отношения, возникающие между мастером и материалом, и то, как материал влияет на мастера и, неизбежно, служит средством преображения.
Я исследую процесс творения и пытаюсь проникнуть в глубинное чувство, которое связывает меня со средством выражения – глиной. Я спрашиваю себя: насколько взаимны наши отношения? Как тысячелетия информации, хранящейся в глине, влияют на меня? Какой след я оставляю на ней своей работой?
Я творю из глины, но она также создаёт меня. Как она создавала всех балеарских мастеров, живших до меня и так или иначе повлиявших на меня своим творчеством.
Ремесленный процесс создания керамических изделий требует повторения, определенного ритма и определённых циклов. Иногда я воспринимаю его как отношения между парой. Отношения, требующие присутствия и адаптации, и не только материала, но и мастера к нему. Познания его ритмов, уважения его ограничений и адаптации к его циклам.
Процесс создания становится духовной практикой, очень интимной и священной, повторяющейся молитвой, преобразующей мантрой.
В результате этих интенсивных тактильных и телесных отношений мастер в конечном итоге создаёт свою идентичность, отражённую в материале, развивая творческий язык, своё «мастерство» – ¨savoir faire¨.
Я сравниваю творческий акт с путешествием. В процессе создания возникают вариации, отклонения от основного пути, даже если я чётко понимаю, что хочу создать, куда хочу двигаться. И каждый раз я узнаю что-то новое о материале, его поведении и влияющих на него факторах.
С каждым созданным предметом я изменяю и обновляю свои знания о материале, формах и возможностях, которые он предлагает. Таким образом, создаётся уникальное произведение, представляющее собой сочетание инноваций и традиций.
С этой точки зрения творческое путешествие в процессе создания приобретает преобразующий аспект и становится своего рода паломничеством.
«Паломничество — это путешествие, часто в неизведанное или чужое место, где человек, переживая этот опыт, ищет новый или расширенный смысл себя и своих отношений с другими, природой или высшим благом. Оно открывает священное пространство, где он может переосмыслить себя, и это может привести к личностной трансформации, после которой он возвращается к своей повседневной жизни, возможно, преображённый в более широкую реальность». Именно поэтому ремесло приобретает глубоко преобразующее значение, становится сакральным инструментом, таинством.
Я создалa несколько элементов из глины, стремясь передать отпечаток материи в опыте и идентичности мастера, которая формируется как структура в процессе творения, повторения и материализации.
Элементы: позвонки, соединенные вместе и образующие позвоночник, кости, наперстки/ракушки и кусочки глины, спрессованные руками.
Эти элементы были вручную вылеплены из глины, отполированы и обожжены в керамической печи. Некоторые элементы были обработаны в технике обжига в яме для достижения дымчатого оттенка и землистых тонов, чтобы создать эффект состаривания, напоминающий о доисторической керамике.
Все эти элементы отражают идентичность мастера и коллектива мастеров, которая формируется как структура в процессе творения, повторения и материализации с течением времени.
Anastasia Egorova (Astrakhan, URSS, 1981). Artista visual,especialitzada en instal.lació i escultura ceràmica. La meva recerca se centra principalment en la condició humana i els agents de transformació: processos vitals, relacions, sexualitat, treball… Els meus mitjans principals són la instal·lació, l’argila i la fotografia.
Patrocini
